Eu
não peço desculpa
2002
- Por Caetano Veloso
As
risadas e os sustos que as conversas com Mautner sempre provocam,
excitaram minha imaginação de modo especial
nos encontros que tivemos, entre outubro e dezembro de 2001,
o que me levou a desejar fazer um disco em colaboração
com ele. A amizade que mantemos desde que nos vimos pela primeira
vez, em Londres, no começo da década de 1970,
é e foi sempre muito importante para mim. Mas nunca
tive tão clara em minha mente a pergunta sobre minha
verdadeira ambição quanto durante esses papos
mais recentes: certamente o que ambiciono não é
a fama e menos ainda a riqueza "material"; será
a poesia?, a política? ou... a profecia?
Foi essa hipótese da ambição profética
que me levou a propor a Mautner o disco conjunto. Porque Jorge
é uma improvável mistura de paganista com profeta
de Israel. Daí é que vem o fascínio que
sua curiosa personalidade paraliterária, paramusical,
e parapolítica (sua instigante personalidade tout court)
exerce sobre mim.Sem dúvida, é dessa combinação
que vieram suas inclinações de adolescência
para liderar movimentos com características quase fascistas,
o que, paradoxalmente(?), o levou aos altos círculos
do Partido Comunista e, sobretudo, à produção
de um romance assombrosamente forte chamado "Deus da
Chuva e da Morte". A experiência, na extrema juventude,
de debruçar a imaginação mítica
sobre informações secretas da política
pesada deu-lhe uma visão única (e mais contraditória
na aparência do que na realidade) de como se joga com
o poder no mundo. Uma visão que ele não cansa
de reconstruir, me virar, atualizar.
Os terríveis acontecimentos de 11 de setembro de 2001,
envolvendo Nova Iorque, cidade amada por ele e por mim, e
repercutindo na situação de Israel, país
que adoramos, e no vasto Islã, que nos fascina e nos
remete à pergunta pelo destino da idéia central
do povo Judeu, o Monoteísmo, nos levaram a conversas
sobre o mundo, o Brasil, a vida dos homens. Nessas conversas,
às vezes eu sentia medo. Pois bem: foi para espantar
o medo que decidi pedir a Jorge que deixássemos tudo
desaguar em canções. Depois de vê-lo,
no carnaval de 2002, em Salvador, cantar o "Hino do Carnaval
Brasileiro", num trio elétrico, em meio a um verão
singularmente amargo para mim, entendi que o disco teria que
ser feito logo que eu voltasse para o Rio. As canções
que fizemos não lembram ou ilustram essas conversas
de que falei. São, em geral, canções
pop-paródicas: elas exibem o distanciamento que Mautner
mantém em sua permanente metamorfose apaixonada. Fazem
rir e podem fazer chorar.
Algumas eu fiz sozinho, mas não as teria feito se não
fosse para um disco com Jorge Mautner. Tudo no disco tem a
ver com o clima dele – ou com o clima a que ele me transporta.
Hipertropicalista, porque tropicalista avant la lettre, Mautner
não pode conceber o que venha a ser uma necessidade
de criar-se o antitropicalismo (uma necessidade genuína
que muita gente mais jovem confessa sentir – o que não
deve ser confundido com as, talvez, mais freqüentes manifestações
de mesquinhos desejos de substituição de celebridades):
ele reanima as motivações elementares daquele
movimento, que são, afinal, as mesmas que movem seus
principais líderes: eis por que Gil foi chamado para
cantar conosco o meu "Feitiço" (uma resposta
ao "Feitiço da Vila" de Noel) e para pôr
música nos versos de "Coisa Assassina", de
Mautner. É não apenas o Gil tropicalista que
está ali: é o Gil que excursionou com Mautner
nos anos 1980 com o show "O Poeta e o Esfomeado".
Mas Mautner é hipertropicalista também porque
ele não foi, à época do movimento, um
tropicalista: estes eram bossanovistas que se subvertiam;
Mautner era, tal como Raul Seixas, um amante do rock'n'roll
e das baladas country norte-americanas (além dos samba-canções
de Adelino Moreira) que exibia (até no texto de seus
primeiros livros) desprezo pela bossa nova. De fato, ao gravar
com ele "Todo Errado" (de onde, afinal, saiu o título
do disco), pensei muito em Raul e nas coisas da letra de "Rock'n'Raul".
Assim, Eu Não Peço Desculpa é também
uma continuação de "Rock'n'Raul",
essa canção que me parece tão grandiosa
quão mal compreendida. Gravei "Lágrimas
Negras" e o "Maracatu Atômico" porque
acho esta uma obra-prima obrigatória e aquela uma das
mais belas canções sobre a tristeza já
feitas. E porque queria pontuar o disco com lembretes do peso
da obra de Jorge. Pedi a ele que escolhesse algo meu para
regravar: ele chegou ao estúdio com essa "Cajuína"
que ele acreditava ser puramente nordestina e se revelou tão
eslava em sua voz e em seu violino que, Kassin, que produziu
o disco comigo (ou para mim), resolveu adicionar palmas e
um fole (que às vezes toca uma terça menor em
choque com a terça maior de um acorde recorrente).
Sem Kassin, aliás, esse disco não seria o que
é. Kassin, que conheci através de Moreno –
que, por sua vez, o conheceu por intermédio de Pedro
Sá – é um talento imenso e muito peculiar.
Totalmente do mundo dos novos mini-estúdios com pro-tools,
informadíssimo, inspiradíssimo, ele tem tão
pouco medo do ridículo quanto Mautner – e a mesma
capacidade de estar sempre roçando a paródia.
Tem também um suingue inacreditável. Seu baixo
bate no tempo de modo tão gostoso e moderno (sem fazer
sotaque de baixista suingado de jazz-fusion) que parece que
não tem ninguém tocando, que é o próprio
tempo dizendo-se, sem um ego chato para atrapalhar. Pedro
Sá, Davi, Domênico, Moreno e outros músicos
convidados entravam e saíam da sala minúscula
do estúdio.
Nelson
Jacobina estava sempre lá: o grande Nelson, o Carneirinho,
principal parceiro de Jorge (não só o mais freqüente
como também co-autor das obras-primas). Fabiano, pilotando,
só transmitia tranqüilidade, doçura e segurança.
Tarta, quase que só doçura. Havia também
uma foto da Luana Piovani pregada na porta, do lado de dentro
do estúdio. Dizíamos que ela era a nossa padroeira:
ela foi a madrinha da bateria do nosso samba. Um dia eu a
levei lá. Em carne e osso. Parecia uma visão
irreal. Ela ficou até o fim da sessão. Todos
os rapazes ficaram extasiados. Ninguém se recuperou
ainda direito. Quem canta seus males espanta. Este disco é
para a gente atravessar esses tempos de homens-bomba, especulação
globalizada, dengue e insegurança. Com a ajuda da lua
de Jorge – e das Luanas – chegaremos vivos a um
outro ambiente.
Caetano Veloso
Faixa
a faixa:
Por
Jorge Mautner
Todo
Errado
–
rock-balada-sertanejo-mariachi, com violinos chorando mágoas
de amor. Retrato da paixão obssessivo-compulsiva e
da maior dor humana que é a da rejeição.
Como diz Thomas Mann: – "O amor está em quem
ama e não no ser amado!!!!" E como dizia meu pai,
Paul Mautner: "Não importa o que você fizer,
estará sempre errado."
Feitiço –
esta é, para mim, a canção que define
poética e ideologicamente este disco. Samba-exaltação
máxima, feito das mil contradições harmonizadas
pelo feitiço maior chamado Brasil!!!! Aquele abraço.
Samba que exalta a aquarela de cores de todos os batuques
e é um samba-resposta na tradição tão
criativa de polêmicas entre sambistas, em forma de provocação
amorosa ao imortal samba de Noel Rosa e Vadico "Feitiço
da Vila". Ao invés de ter feitiço decente
que prende a gente, nosso samba tem feitiço indecente
que solta a gente. É a alma do Tropicalismo que já
foi criticado até pelo uso de guitarras elétricas
na MPB. Mas aqui tudo sucumbe ao abraço da enlaçante
amizade, novamente e sempre, aquele abraço. Zumbi come
Zabé, Zabé come Zumbi, isto nos leva para a
segunda abolição da escravidão simultaneamente
com a inclusão de todas as periferias, do Mangue bit
a Vigário Geral, do Fundo de Quintal ao Candeal, Candeal
que é também uma obra social e cultural para
incluir os excluídos, dando-lhes instrução
e profissão em direção à cidadania
e dignidade criada por Carlinhos Brown, exemplo a ser seguido!!!!
É a confederação dos batuques!!!!
Manjar de Reis – Lundu enlouquecido, futurismo
transfigurado de trio elétrico, misturado com sons
de um rococó imperial, cheio de sacanagem sutil, nos
tempos clássicos chamado de malícia. Sempre
o amor!!!!
Tarado – Noites do
Oriente se abatem fabricando a miragem de um harém
democrático onde o poeta tarado e reabilitado em sua
dignidade de tarado, reabilita em quase divina e erótica
missão as garotas excluídas, porque até
então eram consideradas como feias, ou como disse o
genial Vinicius de Moraes: "As feias que me perdoem,
mas beleza é fundamental." O tarado as reabilita
e as inclui na confederação da sensualidade
geral. Bolero mestiço, bossa nova amazônica,
onde as dunas de areia viram ondas musicais.
Maracatu Atômico
– Hino do porta-estandarte do ser que é a cultura
brasileira eterna e do século XXI. Saúda-se
aqui tanto a ecologia assim como o futurismo, a energia eólica
e a energia atômica, a poesia bucólica e a força
da vida que se irradia da floresta amazônica. E é
fundamental a negritude, porque é no quadro-negro que
é todo negro que eu escrevo seu nome só pra
demonstrar o meu apego!!!!!
Namorado – Rock’n’roll
antropofágico rollingstoniano tropical, onde se intercalam,
como em um quadro surrealista, duas paisagens, sendo a primeira,
uma alocução irônica e amorosa para Carlinhos
Brown, com a descrição de uma maravilhosa e
sedutora mulher sendo a segunda, um jardim chinês de
um paraíso pagão do império celeste,
da cor azul da felicidade, onde domina o fatalismo que parece
brotar dos rochedos da paisagem panteísta e a sua brisa
do entardecer.
Urge Dracon – hino de
auto-ironia e de auto-enaltecimento justificado. Ironização
dos totalitarismos e tiranias e ao mesmo espaço-tempo
profeticamente correto e sagrado com toques de tambor para
Oxalá!!!!
Urge Dracón –
pode também sugerir a introdução de leis
draconianas, ou na alma de cada um ou concretamente na palavra
da lei escrita nos tribunais! Deixando de lado a ironia, é
de nossa parte uma homenagem aos Procuradores da República,
em sua heróica missão de purificar a República,
acima de qualquer pressão ou injunção
partidária, sem medo, como têm feito até
agora!!!!
Coisa Assassina –
Balada-funk do bem, violino de puro réquiem. Recordação
da casa dos mortos, memórias das regiões tenebrosas.
Conselho sem caráter de repreensão ou proibição,
apenas maldição trágica, que, como Cassandra,
amaldiçoa a coisa assassina. Conselho amoroso em forma
de doçura trágica e, como todos os conselhos,
talvez inútil. Mas, mesmo assim, fundamental, mesmo
que inútil.
Homem-bomba – samba
arquetipal de ritual de exorcismo contra o mal e propiciatório
do bem. Descrição musical poética de
duas opções, de duas dimensões, a dimensão
do terror e a dimensão da democracia abençoada
pelo amor, pelo Cristo Redentor e pelo bom humor que é
o fator principal que introduz o relativismo que destrói
todos os fundamentalismos das intolerâncias absolutistas
e terroristas. É a hora undécima da conciliação
e da reconciliação.
Lágrimas Negras –
Novamente a negritude e a paisagem. O negro são azuis,
blues, concentrados. Poços de petróleo, escuridões
da noite, o astronauta da saudade, que usa uma estrela como
brinco na orelha.
Eu Sou Doidão –
Marchinha circense, homenagem aos palhaços de todos
os tempos e um dos arquétipos de um dos vários
cérebros que fingem ser um só do compositor.
Homenagem ao Idiota de Dostoievski e lembrança eterna
do Sermão da Montanha, que Jesus de Nazaré proferiu,
vestido em manto púrpura dos reis e que começa
dizendo: – "Bem-aventurados os pobres de espírito,
porque deles será o reino dos Céus!!!!"
Morre-se Assim – Brincadeiras
com o derradeiro fim. Humor para consolo inevitável.
Citação de frase do Barão de Itararé,
inscrição do cemitério de Évora,
e verso de Noel Rosa e Lamartine Babo, extraído da
marchinha intitulada A.b. Surdo. Aula de português em
forma de apresentação das conjunções
adversativas, em forma de versos, desta marcha fúnebre
funk esfuziante!!!!
Graça Divina –
Se o Feitiço, a meu entender, é o manifesto
poético-ideológico deste disco, a Graça
Divina é o seu hino para o Senhor Deus invisível,
da livre opção a cada segundo que faz existir
o perdão permanente, o amor infinito, e a ressurreição
a cada instante, mesmo para os ateus. Aquele que sempre inclui
os excluídos e que, através de seu filho, Jesus
de Nazaré disse também:" – Tive sede,
tive fome, fiquei nu, fui doente, era estrangeiro!!!"
E notem que é um negro anjo alado, atendendo aos justificadíssimos
apelos daquele formidável bolero que pergunta porque
o pintor de paredes que pinta anjos, não pinta anjos
negros, angelitos negros, nas paredes das igrejas???? Fado-oração
do Brasil Portugal Universal do Quinto Império de D.
Sebastião perdido nas areias escaldantes de Alcacer-Kibir!!!!
Cajuína –
O coração explode e implode. Poesia cristalina
na paisagem do Piauí, que se torna o universo da emoção,
com nó na garganta, eu canto rindo e chorando e assim
também sai a voz do violino. O enorme pandeiro batucado
por Moreno Veloso e o tambor do coração. Xote
eslavo do riso entre lágrimas de Gogol e Dostoievski,
de Torquato Neto a Mario Faustino.
Voa, Voa, Perereca – Marcha-rancho nostálgica
e erótico-buliçosa de fábula infantil,
de um Brasil antigo e eterno.
Hino do Carnaval Brasileiro – Síntese
geral, manifesto total, saudação ecumênica-democrática,
ampla geral e irrestrita das tolerâncias, inclusões,
absorções, sincretizações, mistura
tropical sagrada e consagrada. De todas as influências,
maiorias e minorias, seguindo o grito de Gilberto Freyre:
"Mestiço é que é bom!!!!"
Jorge Mautner
